Las mejores canciones de historias: 20 canciones que cuentan una buena historia

Podría decirse que la música es la forma de arte más universal y unificadora que existe. No solo consiste en talento en bruto y hermosos sonidos, sino que también transmite y evoca emociones de una manera como ninguna otra.

Si bien muchas personas pueden considerar que la música es algo para cantar o bailar, alguien que realmente la aprecia sabe que es más que eso. Una canción no es solo un sonido sino un sentimiento y una historia, una visión de los pensamientos más íntimos del escritor. A veces, estos sentimientos e historias no siempre son buenos, pero aún están ahí.

Aquí están las 20 canciones que has escuchado que logran sonar muy bien y al mismo tiempo cuentan una historia sin importar cuán oscuro pueda ser el verdadero significado.

canciones que cuentan una historia

1. Nacido en USA por Bruce Springsteen

Esta canción de Springsteen no es el clásico estadounidense para sentirse bien que quizás sepas que es. Si bien muchas personas consideran que esta canción está empapada de patriotismo y orgullo por ser un estadounidense nacido y criado, Springsteen en realidad estaba tratando de transmitir otro mensaje con ella.

En realidad, la canción es una crítica masiva de cómo fueron tratados los veteranos estadounidenses a su regreso de la guerra de Vietnam. Regresaron como héroes solo para encontrarse con la pobreza y sin oportunidades de trabajo.


2. Imagina de John Lennon

La infame Imagine de Lennon es conocida por ser una de las canciones más grandiosas y edificantes del mundo. Muchas personas creen que la canción trata sobre la unidad y la conocen como el himno de la paz, pero ese no es realmente el caso.

A decir verdad, según el propio Lennon, la canción es el manifiesto comunista. Afirmó que la única razón por la que tuvo tanto éxito fue que estaba cubierto de azúcar y luego dijo: «Ahora entiendo lo que tienes que hacer: transmite tu mensaje con un poco de miel».

El mensaje detrás de Imagine es mucho más radical de lo que piensas, a pesar de la asociación Hippie-Esque con él. En los años previos al lanzamiento de la canción, Lennon se había vuelto mucho más político, y la canción en realidad estaba diseñada para infundir rebeldía en sus oyentes.


3. Eclipse total del corazón por Bonnie Tyler

Mucha gente asocia este clásico con el desamor y la oscuridad que puede rodear al amor. Si bien puede ser en parte por eso, probablemente les sorprenda a muchas personas cuando descubren que se trata de vampiros . Ahora solo hay amor en la oscuridad, ¿no es la metáfora que la gente cree que es? Tyler estaba demasiado inspirado por ‘Bat Out of Hell’ de MeatLoaf para no hacer una canción similar.

Terminó acercándose al compositor Jim Steinman, quien es conocido por ser el socio a largo plazo de MeatLoaf, queriendo una canción similar. Steinman estaba escribiendo la música para un musical de Nosferatu en ese momento, que es para lo que originalmente era Total Eclipse of the Heart.


4. Hotel California de Eagles

Todo el mundo conoce el Hotel California, el hotel de lujo para viajeros cansados ​​y cansados ​​que necesitan descansar. Pero, por supuesto, eso no es realmente de lo que trata la canción, ¿o sí?

Hotel California es en realidad una metáfora satírica creada para criticar la industria musical. El hotel es indicativo de la codicia de la industria, que finalmente lleva al artista a la autodestrucción de la canción.

La canción alude en gran medida a que el artista cayó en el abuso de sustancias, por lo que la línea final de la canción  dice: «¡Puedes irte cuando quieras, pero nunca puedes irte!»  es probable que sea un guiño a querer desesperadamente dejar de fumar pero no poder hacerlo.


5. Despiértame cuando termine septiembre por Green Day

Nadie afirmó nunca que ‘Wake Me Up When September Ends’ fuera una canción feliz, pero muchas personas son desconocidas en la medida del oscuro significado.

El éxito de Green Day en realidad fue escrito por Billie Armstrong en respuesta a la muerte de su padre por cáncer de esófago en septiembre de 1982, cuando Billie tenía solo 10 años. La canción habla sobre los efectos aturdidores que la muerte tuvo sobre él y su incapacidad para afrontarla.


6. Como una virgen de Madonna

A pesar de su título, sorprendentemente, esta canción no se trata de perder la virginidad o el sexo en general. Según el compositor Billy Steinberg, la canción trata sobre entrar en una nueva relación después de estar en una desastrosamente mala.

Esta nueva relación es positiva y feliz, todo lo que no era la anterior. “Me habían engañado, estaba triste y melancólico, pero me hiciste sentir…brillante y nuevo” está diciendo descaradamente que se sienten valorados y felices en esta nueva relación en lugar del sentimiento de agobio que asociaban con la anterior.


7. Zombi de The Cranberries

El lanzamiento de Cranberries de esta canción en 1993 fue el comienzo de una nueva era, ya que rápidamente se convirtió en la canción de protesta no solo de su década actual sino también de las décadas siguientes. También es una de esas canciones en las que a mucha gente no le importa aprender el significado real detrás, lo cual es irónico debido a toda la revolución asociada con ella.

De hecho, Zombie trata sobre el trastorno de estrés postraumático asociado con un atentado con bomba en marzo de 1993 . El bombardeo terminó causando la muerte de dos niños pequeños e hiriendo a decenas de otras personas presentes. La canción fue escrita en respuesta a la muerte de estos dos niños, aunque muchas personas no entienden eso.


8. Hola por OutKast

Este es probablemente uno de los significados secretos más sorprendentes de la lista, ya que la canción es muy divertida.

Sin embargo, en realidad está escrito sobre la fialidad de las relaciones modernas y la incapacidad de las personas para estar solas. En la canción, habla sobre el hecho de que su novia solo está con él por el simple hecho de estar con él, pero en realidad no sabe por qué. En última instancia, es una crítica a la forma en que el amor no tiene un impacto real en las relaciones modernas, pero sí la soledad.

Así que sí, sorprendentemente es una de las canciones pop más deprimentes jamás escritas. Lo siento por arruinar tu infancia.


9. Pastel americano de Don McLean

A pesar de la apariencia optimista de esta canción, está completamente desprovista de esperanza. Eso no es un secreto si escuchas la letra, aunque cualquiera puede darse cuenta de que se trata del colapso del Sueño Americano o del declive cultural y político en la década de 1960 después del asesinato del presidente Kennedy.

Pero una gran parte de la canción en realidad se relaciona con el accidente aéreo que mató a Buddy Holly en 1959 y McLean está de luto por su muerte. Holly era el héroe musical de McLean cuando era niño, y su muerte finalmente significó la muerte del rock and roll para McLean en ese momento.


10. Polly de Nirvana

Esta canción es obviamente extraña y espeluznante, y no tienes que ser un genio para darte cuenta. Pero mucha gente no sabe la historia real detrás de esto.

Polly de Nirvana en realidad está escrita en relación con un secuestro en Tacoma, Washington. En 1987, una niña de 14 años salió de un concierto de rock y fue secuestrada por Gerald Arthur Friend. Procedió a llevarla a su casa rodante, la colgó boca abajo y la violó y torturó repetidamente con un soplete.

Polly de Nirvana fue escrita desde la perspectiva del secuestrador, retratando los pensamientos espantosos que habría tenido mientras mantenía a la niña en cautiverio. Letras como «Tal vez le gustaría algo de comida, me pidió que la desatara» son bastante obvias cuando sabes el significado detrás de ellas.


11. Verano del 69 de Bryan Adams

Esta canción estadounidense que induce a la nostalgia tiene un significado completamente diferente de lo que cabría esperar. Si bien probablemente pienses que es solo una mirada retrospectiva a una época más simple en 1969 cuando Adams se estaba divirtiendo en su juventud, no es eso en absoluto. Y lo siento por lo que voy a decirte.

El verano del 69 se trata de sexo, para decirlo sin rodeos. Quiero decir, piénsalo, de verdad. Adams habría tenido 9 años en 1969, así que dudo que realmente haya sido el verano de su vida. El año 69, según el propio Adams, en realidad se refiere a la posición sexual. La canción trata literalmente de un verano de gran sexo.


12. Dalila por Tom Jones

Este clásico optimista obviamente tiene un significado más oscuro que el que retrata la música. La letra no es difícil de descifrar, parece contar la historia de un hombre al que su dama engaña. Sin embargo, en realidad es mucho peor que eso y es fácil pasarlo por alto si pasas por alto la letra: «Sentí el cuchillo en mi mano y ella no se rió más».

En respuesta a que su amante lo engaña, el hombre de la canción se vuelve loco y la mata. Un tema extraño para alguien que es conocido por engañar a su esposa con más de 250 mujeres, pero bueno, ¡lo consiguió!


13. Gangnam Style de Psy

Esta canción se hizo popular rápidamente en 2012 en todo el mundo, a pesar de que muchas personas no tenían idea de qué se trataba en realidad. Sin embargo, esta vez te daremos el beneficio de la duda, ya que probablemente no sepas coreano.

El verdadero significado de la canción contrasta enormemente con su divertido sonido. Gangnam es en realidad un lugar en Corea del Sur y es una fiesta de moda en la capital, Seúl. Psy escribió su exitosa canción como una crítica a la medida en que la gente encajará allí. La canción en realidad se burla de las personas y de la naturaleza falsa que adoptan para ganarse la aprobación de los demás. ¡Cuanto más sepas!


14. De una forma u otra por Blondie

One Way or Another fue un éxito instantáneo cuando salió y lo sigue siendo hasta el día de hoy. Pero esta divertida canción es en realidad mucho más oscura de lo que inicialmente puede parecer.

La cantante principal de Blondie, Debby Harry, en realidad escribió esta canción desde la perspectiva de uno de sus ex novios. Este tampoco era un exnovio regular: terminó acosando excesivamente a Harry durante un período de tiempo. Las letras eran espeluznantes de todos modos, pero ahora son realmente espeluznantes, ¿no?


15. Londres llamando por The Clash

No es ningún secreto que London Calling trata sobre un mundo apocalíptico de inundaciones, hambrunas, amenazas nucleares y zombis. Muchas personas interpretan esto como un guiño a la transmisión de la BBC de la Segunda Guerra Mundial, y en parte lo es. Pero también es mucho más personal que eso.

En el momento en que salió esta canción, el punk rock estaba en declive masivo, y The Clash personalmente estaba muy endeudado. Entonces, si bien esta canción puede ser en parte política, en realidad es mucho más personal de lo que podría haber pensado originalmente.


16. Cada respiración que tomas por la policía

Esta clásica canción de amor siempre ha sido un poco espeluznante si escuchas la letra, por lo que probablemente muchos recién casados ​​eligen no hacerlo. “La canción es peligrosamente posesiva y trata sobre los celos, la vigilancia y la propiedad” , según el propio Sting.

En última instancia, la canción fue escrita sobre obsesionarse con un amante a raíz de su separación de su primera esposa.


17. Eres mi sol por Jimmie Davis

Cuando se reduce a su estribillo, You are My Sunshine es una dulce canción de amor que probablemente reconozcas de cuando eras niño. Pero si escuchas la canción en su totalidad, te darás cuenta rápidamente de que no es tan inocente como parece al principio.

Grabada por muchos cantantes populares a lo largo de los años, quizás sobre todo por Johnny Cash, esta canción se escucha una y otra vez como una canción de amor clásica. Pero la canción en realidad trata sobre un amor problemático y no correspondido. Se trata de la pérdida de un amante y el duelo a su paso.


18. Cascadas por TLC

Todo el mundo conoce y ama esta canción: es un clásico y es imposible no unirse al coro. Pero la mayoría de las personas en realidad solo conocen el coro, por lo que a menudo se pierden el significado oscuro y verdadero detrás de él.

Waterfalls en realidad cubre muchos temas oscuros, como la violencia en el tráfico ilegal de drogas. También hace fuertes referencias al sexo sin protección que conduce a enfermedades como el VIH/SIDA; obviamente, si escuchas la línea  «Su salud se está desvaneciendo y no sabe por qué / Tres cartas lo llevaron a su lugar de descanso final».


19. Kicks bombeados por Foster The People

Al igual que Polly de Nirvana, esto también está escrito desde la perspectiva de una persona inestable que comete un crimen atroz. Sin embargo, este es aún más impactante porque es una melodía increíblemente pegadiza y optimista.

El compositor Mark Foster quería escribir la canción desde la perspectiva de un niño psicótico aislado. Si escucha atentamente la letra, escuchará que la canción en realidad trata sobre el niño que es empujado al límite y se convierte en un tirador en la escuela. Aterrador.


Entonces, ¿cuál de estos significados ocultos te sorprendió más?

Si bien todas estas canciones son éxitos fantásticos que casi todos conocen, la verdadera historia detrás de la mayoría de ellas suele pasar desapercibida. Sin embargo, solo muestra el poder de la música y que incluso cuando todos interpretan una canción de manera completamente diferente, aún puede unir a las personas.

¿Cómo se llama cuando la música cuenta una historia?

Muchos cantantes, artistas y compositores expresan sus sentimientos o cuentan historias a través de la música. Un término usado para esto se llama balada.

El término balada se deriva del francés «Ballade», que significa «canción de baile». Una balada es una forma de música que se usa principalmente para acompañar bailes o acciones interpretativas, contando una historia sobre la historia, leyendas urbanas, historias de amor, tradiciones, etc. Esta era una forma expresiva para que la gente difundiera historias en la época medieval. Era una forma de comunicación y entretenimiento en ese entonces.

Hay 3 tipos principales de baladas, la balada tradicional, la balada literaria y la balada lateral.

La balada tradicional es una canción o poema breve, que se utiliza principalmente para contar una historia dramática o una historia de amor. El Romancero Literario, por su parte, es creado por poetas y se basa en canciones populares o cuentos. Mientras que Broadside Ballads eran baladas impresas en papel barato que se vendían en las calles. En su mayoría son sobre noticias o temas actuales.

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