20 poderosas canciones sobre la libertad

La Primera Enmienda de la Constitución de los Estados Unidos garantiza la libertad a sus ciudadanos; otros gobiernos democráticos extranjeros también tienen preceptos políticos que brindan libertad a su pueblo. ¿Por qué entonces la gente sigue luchando por su existencia?

Desde tiempos inconmensurables, la libertad se ha escrito en canciones. La letra señala de manera conmovedora la ilusión de la libertad para los derechos de género, la libertad de las distinciones de color, las libertades religiosas, los derechos políticos, los intereses culturales, la libertad artística y más.

Franklin D. Roosevelt escribió que “en el sentido más verdadero, la libertad no se puede otorgar; debe lograrse.’ ¡Sí, la lucha continúa por la libertad de ser!

Las canciones de los EE. UU. y de todo el mundo destacan la libertad que todos merecen. Veamos Songs About Freedom con los siguientes 20 himnos musicales:

canciones sobre ser libre

Las 10 mejores canciones de libertad

  1. “Libertad” de Beyoncé (2016)
  2. «¡Libertad! 90” de George Michael (1990)
  3. “Miss Independiente” de Kelly Clarkson (2003)
  4. “Aquí viene el sol” de George Harrison (2013)
  5. «Freedom Highway» de The Staple Singers (1965)
  6. “Libertad” de Jon Batitse (2021)
  7. “Himno a la libertad” del trío de Oscar Peterson (1963)
  8. «Campanas de libertad» de Bruce Springsteen (1988)
  9. “Libertad” de Reba Mclntire (2019)
  10. “Libertad” de Richie Havens (1972)

“Libertad” de Beyoncé (2016)

Beyonce Queen B se mueve rítmicamente por el escenario mientras levanta agua del suelo del escenario. Su interpretación de 2016 de ‘Freedom* es una oda musical al Movimiento Black Lives.

El rapero Kendrick Lamar y Beyonce colaboraron en este mensaje de superación de la opresión y los males sociales.

La libertad es un llamado a la solidaridad. No puedes evitar ver que ella también está inyectando un toque de su propia libertad mientras canta la letra de que la sociedad no tiene libertad y que ella también necesita libertad como un grito de guerra para todas las mujeres. Esta es una de las canciones más populares sobre la libertad y la canción más popular sobre ser libre.


«¡Libertad! 90” de George Michael (1990)

Freedom 90 hizo un guiño a la lucha de George Michael por la libertad de composición de su sello discográfico Sony.

Michael quería su propia libertad para escribir y producir sus propios dones musicales. Escribió Freedom 90 porque quería enviar un mensaje sobre la creación de su propia imagen.


“Miss Independiente” de Kelly Clarkson (2003)

Miss Independent se escribió sobre una chica que creía en tomar su destino en sus propias manos sin necesidad de que ningún hombre le dijera qué hacer.

Desafortunadamente, su propia independencia afecta su estado emocional. Sin embargo, eventualmente, la niña encuentra el amor y una vida que es mejor con otra persona que la apoya.

Miss Independent pasó por alto de Christina Aguilera y Destiny’s Child antes de que Kelly aceptara grabarlo. «Miss Independent» estaba en su álbum de estudio debut, Thankful, en 2003, donde tanto la canción como el álbum llegaron a lo más alto de las listas.


Aquí viene el sol de George Harrison (2013)

Nina Simone convirtió esta canción en un éxito con su propio estilo único.

George Harrison de los Beatles escribió esta canción porque el manager de los Beatles había fallecido. Esto dejó a los Beatles tratando de manejar su propia carrera musical, lo que Harrison odiaba.

Esta inquietante canción se inspiró en la depresión que sentía Harrison, especialmente durante los largos inviernos ingleses. Un día soleado, Harrison tomó su guitarra y salió Here Comes the Sun. La versión de Nina Simone hablaba de la libertad que pronto experimentaría su pueblo.


«Freedom Highway» de The Staple Singers (1965)

Este animado comunicado de activistas fue escrito para la marcha de Selma a Montgomery y enfatizó lo que sufrieron los activistas en este tramo de la carretera.

La canción también hace referencia al brutal asesinato en el río Tallahatchie de Emmett Till. La cantante principal Mavis Staples repitió la canción en 2008 el día en que Barack Obama ganó las elecciones presidenciales.


“Libertad” de Jon Batitse (2021)

Jon Baptist es un director de orquesta popular y un orgulloso habitante de Nueva Orleans. Estaba viendo que su ciudad natal estaba experimentando un aumento en el crimen, cortes de energía, recuperaciones lentas de tormentas.

John escribió Freedom como un musical optimista que pide a sus ciudadanos que celebren esta ciudad a través de la alegría. Su cultura, su independencia y su energía natural de Luisiana.


“Himno a la Libertad” del Oscar Peterson Trio (1963)

Oscar Emmanuel Peterson fue un prolífico pianista , compositor y vocalista de jazz canadiense.

Tuvo una carrera musical que duró 65 años con una variedad de grandes asociados musicales, a los que llamó el Trío.

Inspirándose en el discurso Tengo un sueño de Martin Luther King, Oscar escribió el Himno a la libertad. El Dr. King, como un Oscar, creía en la libertad que promete el mañana.

En una entrevista, Oscar enfatizó además que su Himno a la Libertad era cómo se sentiría una vez que dejara este viejo cuerpo.


“Campanas de libertad” de Bruce Springsteen (1988)

Bruce Springsteen escribió Chimes of Freedom para conmemorar el trabajo que estaba haciendo Amnistía Internacional en todo el mundo. Bruce la interpretó en el Human Rights Now Tour.

La presentación en video de «Chimes of Freedom» subió al número 16 en las listas de rock and roll.


“Libertad” de Reba Mclntire (2019)

Sus letras dicen que Reba ha estado buscando en todas partes, incluido el infierno y la espalda.

Se sentía como si fuera una prisionera de su alma anhelante. Reba pronto llegó a la conclusión de que encontró su libertad, pero su viaje de salud emocional y mental no fue barato.

Reba grabó el coro de Freedom como un himno personal de su búsqueda del amor verdadero. Freedom permaneció en las listas de países durante varias semanas. La libertad se trata de Reba. Ella había anunciado su separación y luego su divorcio a su entonces esposo de 26 años.

Más tarde, Reba conoció y se casó con su esposo actual. Freedom fue un himno de amor de Reba, señalando que una mujer se aferra al amor verdadero como si nada más importara. Reba dijo que su esposo le da la libertad de amar y ser la persona que quiere ser.


“Libertad” de Richie Havens (1972)

Richie fue un cantante de folk estadounidense, vocalista de guitarra de rhythm and blues.

La canción Freedom no se ubicó entre las diez listas principales, pero la interpretó en el Festival de Cine de Cannes de 2008 con un gran aplauso de la multitud.
No fue hasta 2012 que Freedom recibió elogios del mundo, ya que Quentin Tarantino la presentó en su película Django Unchained.

Freedom pronto se convirtió en el tema musical activista de muchos jóvenes que querían liberarse de la sociedad.

Los jóvenes querían expresarse libremente y que sus voces fueran escuchadas. Richie declaró que “la cantaré por el resto de mi vida, aunque solo sea para mostrarle al resto del mundo lo que creo que es un estadounidense.

A veces pienso que no nos conocemos a nosotros mismos. Pero las personas son todas iguales, en todas partes. Se ríen en los mismos lugares, aunque no conozcan el idioma”.


Libertad de Filadelfia de Elton John (1975)

Elton John escribió Philadelphia Freedom como tributo a su amiga Billy Jean King, la madre-reina del mundo del tenis. Elton le dijo a Billy Jean que era un himno para ella. y su equipo de tenis llamado Philadelphia Freedoms.

La canción fue escrita para Billy Jean y su equipo que nunca se dan por vencidos y cómo juegan contra viento y marea. Elton dijo que la canción también era un guiño al partido de tenis de Billy Jean y Jimmy Connor en 1973.


“Libertad” de Pitt Bull (2016)

Letra: «Soy libre de hacer lo que quiero y pasar un buen rato / Ahora alguien, cualquiera, todos, dicen / Porque soy libre de hacer lo que quiero y pasar un buen rato / Ahora alguien, cualquiera, todos dicen»

Freedom representa la respuesta de Pitbull a la relación entre América y su hogar ancestral de Cuba.

Pitt Bull es un rapero cubano-estadounidense hijo de exiliados cubanos. La canción Freedom fue adoptada como un himno anticastrista por el pueblo exiliado de Miami.


Más fuerte de Britney Spears (2000)

Irónicamente, Britney sigue viviendo esta canción mientras lucha por su libertad. La letra habla de cómo ha tenido suficiente y que planea sobrevivir, y que es más fuerte que ayer.

Britney colaboró ​​con sus entonces productores suecos Max Martin y Rami Yacoub. Stronger es y sigue siendo un himno de empoderamiento de Britney a pesar de lo que está pasando, pero que sigue siendo más fuerte.


«Soldado americano» de Toby Keith (2003)

Parte de la letra de esta canción escrita por Toby dice que ‘porque la libertad no viene gratis’. American Soldier fue un himno al ataque terrorista del 11 de septiembre. La canción se convirtió instantáneamente en un éxito número uno en la lista Billboard de EE. UU.

Al escribir American Soldier, Keith dijo que recordaba ‘todas las veces que pude reunirme con las tropas en estas giras de USO, y desde Cortesía de Red’. White, and Blue, los prisioneros de guerra y las familias que vinieron y me trajeron mis viejas portadas de CD y cosas que tenían y me mostraron cuánto apoyo tenían (para mí), este es mi apoyo para los hombres y mujeres luchadores estadounidenses. .*


“Asim bonanga” de Johnny Clegg y Sipho Mchunu (1987)

El apartheid estaba vivo y prosperando durante el siglo XX. Johnny Clegg utilizó su libertad como hombre blanco en África para contribuir a su caída.

Asim’bonanga era una canción popular zulú sobre los crímenes del régimen opresor y cómo ocultaban a Mandela de la gente.

Clegg fue un músico, cantautor, bailarín y activista contra el apartheid sudafricano. Clegg y uno de sus compañeros de banda, Mchunu, fueron el primer dúo en el movimiento del apartheid sudafricano que contó con un hombre blanco y un hombre negro.


«Swing Low Sweet Chariot» de Wallace Willis (principios de la década de 1880)

Este canto ha sido adoptado como un espiritual popular que hace referencia a la muerte y al paso a una tierra celestial donde no existe la esclavitud.

Pero, como muchos espirituales negros, era un mensaje cronometrado. Wallace Willis era un liberto Choctaw en Oklahoma.

La palabra ‘bajo’ en la canción se refería al Sur Profundo, y el dulce carro estaba destinado a denotar la libertad de la esclavitud y encontrar la libertad en el Norte.

A Wallace se le atribuyó la escritura de muchos espirituales negros. Willis, como una mezcla de negro e indio choctaw, recibió originalmente el nombre de su dueño Britt Willis. Este espiritual es cantado hoy por artistas musicales y músicos de todo el mundo.


“Renuncia Impossivel” de los hermanos Kafala

Los angoleños Moisés Kafala y su hermano José eran conocidos como los Hermanos Kafala. Renuncia Impossivel fue grabada como una canción de protesta provocativa.

Era un canto de libertad y se convirtió en el grito de guerra contra la tiranía que se vivía en África. Cuba y Brasil.

Los Kafala Brothers, con sus guitarras acústicas, tocaron canciones de protesta que sonaron en todo el mundo. Las canciones se interpretaron en el ritmo alegre y rítmico de su país.


“El mundo al revés” de Lin-Manuel Miranda

Hamilton es una exitosa obra de Broadway que celebra la libertad estadounidense.

Las canciones perspicaces y radicales dentro del programa, incluyendo The World, Turned Upside Down, abordan la batalla que llevó a American a ganar su libertad de Inglaterra. La libertad de American se basó en las reformas radicales de nuestros Padres Fundadores y cómo sus acciones cambiaron todo, que continúa. hoy en el foro político.


“Am Yisreal Chai” de Shlomo Carelbach (1965)

Shlomo Carelbach es un rabino y cantautor judío estadounidense. Shlomo ha protestado durante años por el internamiento en gulag de judíos en la URSS. Fue apodado el rabino cantante.

Sus canciones de derechos humanos llenaron las salas de conciertos, las sinagogas y las universidades de los EE. UU. Muchos consideran que Carlebach es el compositor religioso judío más importante del siglo XX.

Se dice que sus actividades de derechos humanos ayudaron a acabar con la mentalidad del Telón de Acero. Am Yisreal Chai también fue una canción principal en una obra de Broadway sobre Carelbach en 2013.


“Sé libre” de J. Cole (2014)

Jermaine Cole, conocido profesionalmente como J. Cole, es un rapero, compositor y productor discográfico estadounidense de hip-hop. Cole es considerado uno de los raperos más influyentes de su generación.

Cuando Mike Brown, un adolescente de Ferguson, fue baleado después de un enfrentamiento con la policía. J. Cole escribió Be Free, que se convirtió en el grito de guerra de la comunidad. J. Cole se conmovió mucho porque fue testigo del tiroteo.

La letra de Be Free de ‘puedes decirme por qué/ Cada vez que salgo, veo morir a mis niggas’. o «Todo lo que queremos hacer es romper las cadenas» o «Todo lo que queremos hacer es ser libres» es un latido que se mueve dentro de tu alma.


“Corriendo cuesta arriba” de Kate Bush (2011)

Running Up That Hill fue solo una de las muchas canciones que se presentaron en la primera temporada de Pose, el galardonado programa de televisión de FX sobre las pruebas y tribulaciones de los personajes de LBJQ. La subida al LBJQ no es fácil; es como correr cuesta arriba.

Su camino hacia la libertad de los confines de las normas sociales llevó a las personas a la clandestinidad para crear sus propias vidas.

Kate Bush es una cantante, compositora y productora cuyo nombre quizás no reconozcas. Actúa silenciosamente y produce éxito tras éxito, lo que la convierte en una de las artistas influyentes en el escenario de la música pop moderna del Reino Unido.

Fue la primera artista femenina en alcanzar el estatus de éxito musical número uno en el Reino Unido. Ya sea la comunidad LBJQ u otros motores y agitadores de la sociedad, las canciones musicales de Kate son a las que recurren en busca de inspiración.

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